bizarre


3

Woody Allen 6.7

  • 1935-12-01
  • Brooklyn, Nowy Jork, Nowy Jork, USA
Pochodził z solidnej żydowskiej rodziny z Brooklynu. Nie cierpiał szkoły i wolał siedzieć w domu grając jazz na klarnecie albo wymyślając kawały, które posyłał do gazet. W 1952 zmienił nazwisko, ponieważ postanowił zostać komikiem i uważał, że Konigsberg to za poważne nazwisko dla komika. Swój image dopracowywał występami w kafejkach i małych klubach Greenwich Village. Po pierwszym roku został wyrzucony z Uniwersytetu Nowojorskiego. Oblał zajęcia z filmu. Od 1960 miał swój autorski show w telewizji, z którą jako scenarzysta współpracował od 1955 roku. W 1965 napisał scenariusz do filmu Clive'a Donnera "What's New, Pussycat?" i zagrał w nim główną rolę. Był to wstęp do późniejszego, ekranowego wcielenia Allena. Napisał również scenariusz do japońskiego dreszczowca szpiegowskiego "What's up, Tiger Lily", w którym agenci wywiadu walczyli o przepis na sałatkę jajeczną. Następnie wraz z kolegami zdubbingował japońskich aktorów, uzyskując efekt przez niektórych do dziś dnia uważany za kultowy. W 1969 napisał swoją pierwszą sztukę teatralną "Zagraj to jeszcze raz, Sam", która była wystawiana na Brodwayu. W tym samym roku wyreżyserował swój pierwszy film - "Bierz forsę i w nogi".

7

Oz Perkins 7.0

  • 1974-02-02
  • Nowy Jork, Nowy Jork, USA

10

Werner Herzog 8.3

  • 1942-09-05
  • Monachium, Niemcy

9

Piotr Szulkin 9.0

  • 1950-04-26
  • Gdańsk, Polska

10

David Lynch (I) 7.2

  • 1946-01-20
  • Missoula, Montana, USA
Amerykański reżyser, producent i scenarzysta filmowy. Jest jednym z najbardziej kontrowersyjnych i charakterystycznych amerykańskich reżyserów filmowych. Wypracował własny styl, w którym równie istotną rolę odgrywają wszystkie elementy dzieła: postaci, światło, montaż, muzyka. W swoich filmach często odwołuje się do elementów surrealistyczych, chętnie tworzy wariacje na temat ludzkiej podświadomości, marzeń i fobii. Cześć filmów stara się pokazać ciemną, ukrytą stronę życia prowincjonalnych miasteczek. Światową sławę przyniósł Lynchowi zrealizowany w 1989 serial telewizyjny Miasteczko Twin Peaks, choć już wcześniej był nominowany do Oskara za film Człowiek słoń. Filmy Lyncha mają także charakter demaskatorski (Mulholland Drive, Dzikość serca, Blue Velvet) dzięki odsłanianiu kurtyny, przedstawianiu zakulisowego życia bohaterów, skrywanych przed zewnętrznym światem intryg. Fabuła jego filmów poprzez to staje się wielopłaszczyznowa, przy czym płaszczyzny te przenikają się wzajemnie. Rzeczywistość snu przenika się z rzeczywistością codzienności, przez co rozmyte wątki trudno jednoznacznie zinterpretować. Widz skazany jest na konieczność samodzielnego rozwiązywania zagadek, surrealistycznych metafor, łączenia przypadkowych zdarzeń w całość. Ostatni film Lyncha, Inland Empire, powstał częściowo w Łodzi, gdzie reżyser planuje otworzyć studio filmowe. Od 2003 realizowany jest również filmowy projekt o roboczym tytule The Green Room in Lodz (którego epizody wykorzystano w Inland Empire). David Lynch jest także członkiem Komitetu Honorowego festiwalu Camerimage.

8

9

Todd Solondz 9.0

  • 1959-10-15
  • Newark, New Jersey, USA

10

Jennifer Connelly (I) 7.6

  • 1970-12-12
  • Catskill Mountains, Nowy Jork, USA

10

Miloš Forman 8.8

  • 1932-02-18
  • Čáslav, Czechosłowacja
Czeski reżyser filmowy, obecnie zamieszkały i tworzący w Stanach Zjednoczonych.Znany jest w dużej mierze z tworzenia filmów o tematyce hippisowskiej jak "Hair" czy "Odlot". Rozpoczynał karierę w Czechach, kręcił filmy krótkometrażowe i komedie, od początku związany z operatorem Miroslavem Ondříčkiem. Czołowy przedstawiciel tzw. nowego kina czeskiego. Światowy rozgłos zdobył w latach 60. XX wieku dzięki filmowi Miłość blondynki, który otrzymał nagrody na festiwalach w Locarno i Wenecji. W 1968 roku wyjechał do Stanów Zjednoczonych, by na zaproszenie Paramountu nakręcić film o amerykańskiej młodzieży Odlot, który okazał się frekwencyjną klęską. Wybuch praskiej wiosny sprawił jednak, że pozostał w Stanach Zjednoczonych i tam kontynuował swoją karierę. W 1975 roku nakręcił jedno z największych dzieł światowego kina – ekranizację powieści Kena Keseya Lot nad kukułczym gniazdem. Film ten, jako drugi w historii (pozostałe to Ich noce oraz Milczenie owiec), został uhonorowany aż pięcioma Oscarami w najważniejszych kategoriach (najlepszy reżyser, najlepszy aktor, najlepsza aktorka, najlepszy film). Ogromny sukces pozwolił Formanowi nakręcić od dawna planowaną ekranizację kultowego musicalu Hair, która jednak spotkała się z umiarkowanym przyjęciem ze strony krytyków. Kolejnym ważnym osiągnięciem Formana była adaptacja sztuki Petera Shaffera Amadeusz, oparta na biografii Wolfganga Amadeusza Mozarta. Film ten przyniósł mu kolejnego Oscara za reżyserię oraz wiele innych nagród. Kolejne projekty Formana nie powtórzyły już tych sukcesów.

1

Jennifer Lawrence (III) 7.1

  • 1990-08-15
  • Louisville, Kentucky, USA

2

Zbigniew Buczkowski 6.5

  • 1951-03-20
  • Warszawa, Polska
Aktor. Urodził się w Warszawie. W 1970 r. ukończył Technikum Mechaniczno-Elektryczne w Warszawie. Przez przypadek Andrzej Kondratiuk obsadził go w swoim filmie "Dziewczyny do wzięcia". Zaważyło to na decyzji porzucenia wyuczonego zawodu, by poświęcić się aktorstwu. 17 grudnia 1983 r. zadebiutował na deskach Teatru Komedia w Warszawie w sztuce "Koniec ery menelików" reż. Janusza Kondratiuka (jako Naukowiec i skrzypek Stasio). Po dwóch latach, zakończył współpracę z Komedią. W 1986 r. zdał egzamin estradowy. W 2003 roku odcisnął dłoń na Promenadzie Gwiazd podczas VIII Festiwalu Gwiazd w Międzyzdrojach. W 2004 roku otrzymał "Kryształowy Granat" dla najlepszego aktora komediowego w plebiscycie publiczności na VIII Festiwalu Filmów Komediowych w Lubomierzu. W 2008 oskarżony nakłanianie do poświadczenia nieprawdy przy zdawaniu egzaminu na prawo jazdy.

8

Harmony Korine 7.3

  • 1973-01-04
  • Bolinas, Kalifornia, USA

5

James Cameron (I) 7.7

  • 1954-08-16
  • Kapuskasing, Ontario, Kanada
Kanadyjski reżyser filmowy kina akcji. Urodził się w Kapuskasing, Ontario. Jego przedsięwzięcia są zwykle - pomimo przekraczania terminarza i budżetu - kasowe i odnoszą sukcesy komercyjne. Najczęściej poruszaną przez tego reżysera tematyką są relacje pomiędzy człowiekiem a światem maszyn i technologii. Często pojawiają się silne kobiece postacie (Ellen Ripley z "Obcych", Sarah Connor z "Terminatora"). W większości jego filmów ukazany jest w jakiejś scenie wybuch nuklearny. Najsłynniejszym jego obrazem filmowym jest film Titanic (z 1997), który wyreżyserował według własnego scenariusza. Film zdobył 11 Oscarów, w tym za "Najlepszy film" i dla "Najlepszego reżysera". Po "Titanicu" zaprzestał reżyserii filmów w ramach technicznych możliwości kina konwencjonalnego, skupiając się na podwodnych filmach dokumentalnych, tworzonych w technologii IMAX 3D. Dzięki nim przygotował się do połączonej realizacji aż dwóch filmów fabularnych w technologii IMAX 3D - "Avatar" (2009 r.) i "Battle Angel" (zapowiedziane na rok 2016). Pięciokrotnie żonaty: Sharon Williams (14 lutego 1978 - 1984); Gale Anne Hurd (1985 - 1989); Kathryn Bigelow (17 sierpnia 1989 - 1991); Linda Hamilton (26 lipca 1997 - 1999) - córka: Josephine Archer (ur. 15 .02.1993); Suzy Amis (od 4 czerwca 2000) - 3 dzieci: Claire (ur. 04.04.2001), Quinn (ur. 04.04.2001); Elizabeth Rose (ur. 29.12.2006).

9

Willem Dafoe 7.7

  • 1955-07-22
  • Appleton, Wisconsin, USA
Willem Dafoe za swoją niesamowitą kreację Maxa Shrecka w Cieniu wampira został w 2001 roku nominowany do Oscara, Złotego Globu, i SAG Award, otrzymał także Independent Spirit Award w kategorii Najlepsza Rola Drugoplanowa, najlepszym aktorem drugoplanowym uznało go również stowarzyszenie krytyków filmowych z Los Angeles. Wystąpił w dwóch największych kasowych hitach ostatnich lat - Spider-manie Sama Raimiego z 2002 roku, gdzie zagrał Normana Osborna/Green Goblina, nemesis człowieka pająka (Tobey Maguire), oraz w Gdzie jest Nemo? (2003), jako Gill, ryba nieustannie planująca ucieczkę z akwarium. Obecnie można go zobaczyć w Xxx 2: następny poziom (2005), Podwodne życie ze Stevem Zissou Wesa Andersona (2004), gdzie występuje wraz z Billem Murrayem, Owenem Wilsonem, Cate Blanchett i Anjelicą Houston, oraz w Aviatorze (2004), gdzie ponownie współpracuje z Martinem Scorsese. Wkrótce ukażą się Before It Had a Name Glade'a Colagrande (do którego współtworzył scenariusz), oraz Mr Ripley's Return Rogera Spottiswoode'a. Dafoe wyrobił sobie nazwisko pracując z najbardziej uznanymi reżyserami świata: w roli Caravaggio, okaleczonego złodzieja w nagrodzonym Oscarem Angielskim pacjencie (1996) Anthony'ego Minghelli; w Tak daleko, tak blisko Wima Wendersa (1993); w pamiętnej kreacji opryszka Bobby Peru w Dzikości serca Davida Lyncha (1990); w tytułowej roli w Ostatnim kuszeniu Chrystusa Martina Scorsese (1988); w roli aktywisty społecznego w Mississipi w ogniu Alana Parkera (1988), wreszcie w nominowanej do Oscara roli sierżanta Eliasa w Plutonie Olivera Stone'a (1986). Jego pozostałe filmy to między innymi trzy dzieła Paula Schradera (Auto Focus (2002), Prywatne piekło (1997), Margines życia (1992)), Rozrachunek (2004) z Robertem Redfordem i Helen Mirren, Rachunek sumienia (2003), Gniazdo os (2000), American Psycho (2000), Święci z Bostonu 1999), Existenz Davida Cronenberga (1999), Lulu na moście (1998), New Rose Hotel (1998), Speed 2: Wyścig z czasem (1997), Tom & Viv (1994), Stan zagrożenia (1994), Urodzony czwartego lipca" (1989), Triumf ducha (1989), oraz Żyć i umrzeć w Los Angeles (1985). Poza tym Dafoe wystąpił w "The Hairy Ape" na Broadwayu, a także w off-Broadwayowskiej sztuce "To You, the Birdie" (wraz z Frances McDormand), oraz w premierze "North Atlantic" z października 2001, gdzie dzielił scenę ze Stevem Buscemi - wszystko to produkcje Wooster Group. Aktor jest członkiem tej legendarnej trupy od ponad 20 lat.

10

Sacha Baron Cohen 7.4

  • 1971-10-13
  • Hammersmith, Londyn, Anglia, Wielka Brytania

10

Joaquin Phoenix 7.7

  • 1974-10-28
  • San Juan, Portoryko
Amerykański aktor filmowy, brat przedwcześnie zmarłego aktora Rivera Phoenixa, Rain Phoenix, Liberty Phoenix i Summer Phoenix. Urodził się w San Juan, Portoryko. Na małym ekranie zadebiutował jako dziecko, jednak po śmierci brata przerwał karierę na kilka lat. Powrócił w 1995 roku w filmie Gusa Van Santa Za wszelką cenę w którym partnerował Mattowi Dillonowi i Nicole Kidman. Zagrał także m.in w filmach Zatrute pióro Philipa Kaufmana i Osiem milimetrów Joela Shumachera. Największym jego osiągnięciem była rola w megaprodukcji Ridleya Scotta Gladiator w której wcielił się w drugoplanową postać cesarza Commodusa. Przyniosła mu ona nominacje do Oscara i Złotego Globu. Do Oscara był także nominowany za rolę piosenkarza Johnnego Casha w filmie Spacer po linie. Joaquin jest weganinem i aktywnie działa na rzecz organizacji PETA.

9

Paul Thomas Anderson (I) 6.8

  • 1970-06-26
  • Studio City, Kalifornia, USA
Amerykański reżyser i scenarzysta. Urodził się w Studio City, w stanie Kalifornia. Jego ojcem jest aktor i scenarzysta Ernie Anderson. Mieszka w Los Angeles ze swoją dziewczyną Fioną Apple (ur. 13.09.1977). Ma córkę Pearl (ur. 10.2005) z nieformalnego związku z Mayą Rudolph (ur. 27.07.1972). Został nominowany do Oscara w 2007 roku za reżyserię filmu There Will Be Blood (2007).

10

Quentin Tarantino 8.2

  • 1963-03-27
  • Knoxville, Tennessee, USA
Quentin Jerome Tarantino urodził się 27 marca 1963 roku w Knoxville w stanie Tennessee w USA., amerykański reżyser, scenarzysta, producent i aktor filmowy. Jeden z najwybitniejszych twórców kina postmodernistycznego. Można powiedzieć o nim, że z filmem związany jest od urodzenia. Bowiem imię nadane mu przez matkę, Connie Tarantino, pochodzi od postaci pół-Indianina Quinta (granego przez Burta Reynoldsa w serialu „Strzały w Dodge City”). Na pierwsze seanse do kina zabierany był już jako dwulatek, a w wieku dziewięciu lat obejrzał brutalny film „Wybawienie” (reż. John Boorman). Młody Quentin pokochał kino i chodził tam przy każdej możliwej okazji. Potrafił codziennie oglądać po kilka filmów każdego gatunku. W szkole nie uczył się zbyt dobrze, dużo wagarował, jedyne co go interesowało to lekcje historii. Po rzuceniu szkoły mając szesnaście lat zaczął się uczyć aktorstwa w James Best Acting School. W tym czasie zarabiał też na własne utrzymanie pracując jako bileter w kinie pornograficznym, skąd został wyrzucony gdy odkryto, że nie ma skończonych osiemnastu lat. W wieku dwudziestu dwóch lat Quentin zatrudnił się w wypożyczalni kaset video w Manhattan Beach Kalifornia, gdzie mógł oglądać wszystkie filmy na jakie miał ochotę. Według niego każdy film niesie w sobie jakąś wartość, więc z równie wielką czcią traktuje klasyki kina, jak i podrzędne produkcje, tak więc tym sposobem oglądał z równym entuzjazmem nisko-budżetowe produkcja z Hongkongu jak i klasyki. W wypożyczalni pracował razem z Rogerem Avary, z którym godzinami dyskutowali o filmach i wymyślali własne fabuły (razem stworzyli później „Pulp Fiction”). Kariera Tarantino rozpoczęła się w roku 1988 od scenariusza „Urodzonych morderców”, który sprzedał Olivierowi Stone’owi. Scenariusz przerobiono, a Quentin obiecał sobie, że już więcej żadnego pomysłu nie sprzeda. Słowa nie dotrzymał, gdyż dwa lata później sprzedał scenariusz „Prawdziwego romansu”, a pieniądze pozyskane w ten sposób chciał wykorzystać na potrzeby produkcji „Wściekłych psów”. Szczęśliwy zbieg okoliczności pozwolił mu na zrealizowanie tego projektu, a Tarantino stał się znany: był w końcu scenarzystą, reżyserem a także aktorem grającym w tym filmie. Dzięki popularności „Wściekłych psów” nie było problemów z pozyskaniem Samuela Jacksona i Johna Travolty do nowego filmu „Pulp Fiction”, a film dostał Złotą Palmą na festiwalu w Cannes i szereg innych nagród. Sława jednak nie zaszkodziła twórcy, który robił filmy jakie sam miałby ochotę oglądać, nie kierując się producentem czy publicznością. W roku 1997 powstał czarny dramat gangsterski zatytułowany „Jackie Brown” jednak nie osiągnął on zysków na miarę „Pulp Fiction” Film ten stanowi odniesienie do tradycji kina „blaxploitation”, czyli filmów klasy B, których bohaterami byli czarnoskórzy mieszkańcy USA. W 2003 roku Tarantino zorganizował widzom wielki come back w postaci krwawego dwuczęściowego „Kill Billa”, a w 2007 na ekranach kin pojawiła się pierwsza część projektu „Grindhouse” o podtytule: „Death Proof” Tarantino przyjaźni się z Robertem Rodriguezem, mają na koncie kilka wspólnych projektów jak choćby „Cztery pokoje” (gdzie trzecią nowelę reżyserował Rodriquez a czwartą Tarantino), „Od zmierzchu do świtu” (reżyseria Rodriguez, scenariusz oraz rola w filmie Tarantino). Tarantino często współpracuje z operatorem Andrzejem Sekułą, a z aktorów chętnie angażuje do swoich filmów Harveya Keitela i Tima Rotha, a jego muzą jest Uma Thurman. Prowadzi także własną firmę producencką A Band Apart Films. Tygodnik „Variety” napisał o Tarantino, że jest pierwszym z nowej generacji reżyserów. Artystów, którzy swojego fachu będą uczyli się nie w szkołach, ale oglądając filmy na video. Obecnie jest prawdopodobnie jednym z najchętniej oglądanych i najczęściej dyskutowanych reżyserów naszych czasów. W swojej twórczości afirmuje popkulturę, swobodnie przetwarzając jej schematy i ikony. Stworzył niepowtarzalną mieszankę kina gangsterskiego z teatrem absurdu, okraszoną dużą dawką przemocy i okrucieństwa, które zajmują w jego systemie estetycznym szczególnie ważne miejsce. Kiedyś powiedział, że kradnie z każdego pojedynczego filmu, jaki kiedykolwiek powstał, tym samym składając hołd kinu. Dzięki tej „kradzieży” odniósł niepodważalny sukces.

8

Steve Buscemi 7.7

  • 1957-12-13
  • Brooklyn, Nowy Jork, Nowy Jork, USA

9

Jim Carrey 8.1

  • 1962-01-17
  • Newmarket, Ontario, Kanada

10

Charlie Kaufman 9.0

  • 1958-11-19

8

Taika Waititi 8.0

  • 1975-08-16
  • Nowa Zelandia

9

Andriej Zwiagincew 7.3

  • 1964-02-06
  • Nowosybirsk, Obwód nowosybirski, Rosyjska FSRR, ZSRR
Pochodzi z Nowosybirska. Po ukończeniu szkoły teatralnej grywał głównie niewielkie role w tamtejszym teatrze młodego widza. Pod koniec lat 80. przyjechał do Moskwy. Tam, po ukończeniu szkoły przy teatrze GITIS, początkowo pozostawał bez pracy. Dorywczo pracował jako stróż. Na początku lat 90. napisał monodram na podstawie "Wspomnień z domu umarłych" Fiodora Dostojewskiego. Kilka razy wystawiał go w GITIS. Następnie długo pracował nad inscenizacją sztuki na podstawie opowiadań Cortazara. Andriej Zwiagincew wystąpił w kilku epizodach mało znaczących filmach kryminalnych. W 2000 roku nakręcił kilka odcinków serialu "Czarny pokój", które cieszyły się sporym zainteresowaniem.

10

Philip K. Dick 9.5

  • 1928-12-16
  • Chicago, Illinois, USA