Filmy artysta

Biograficzna opowieść o Zdzisławie Beksińskim, znanym polskim malarzu i rysowniku. W swoim dorobku ma również wiele rzeźb i fotografii artystycznych. Artysta urodził się w Sanoku i mieszkał tutaj do 1977 roku, kiedy to przeniósł się do Warszawy. Sławę zyskał dopiero, kiedy zaczął około 1964 roku malować obrazy wizjonerskie i fantastyczne.

Mała dziewczynka pomaga choremu mężczyźnie, który jest uczonym i muzykiem. On odwdzięcza się jej uczeniem gry na tradycyjnym chińskim instrumencie strunowym (guqin).

Składanka piosenek, monologów i numerów tanecznych w wykonaniu ulubieńców warszawskiej publiczności lat 30. Film powstał z materiałów, które pierwotnie zawierała zaginiona Parada Warszawy z 1937 roku w reżyserii Konrada Toma, wyprodukowała go wytwórnia Polish-American Film Corporation z Chicago, a opracował na nowo Franciszek Ożga. Napis wstępny na kopii głosi: „Warszawa tonęła w kwiatach. Warszawa bawiła się. Warszawa śpiewała. Oto wspomnienia, które zawsze mile dźwięczą”. Na ekranie możemy podziwiać gwiazdy przedwojennych kabaretów i kina w ich popisowych numerach.

Biograficzna opowieść o największej indywidualności polskiej muzyki rozrywkowej – Czesławie Niemenie. Film pokazuje, przeplatając oczywiście materiał piosenkami i muzyką, jego drogę życiową do największych sukcesów. Lata młodzieńcze to okres spędzony w rodzinnych białoruskich Starych Wasiliszkach. Później, po osiedleniu w Polsce, okres fenomenalnej kariery, bożyszcze polskiej młodzieży, największe przeboje. Pod koniec dwudziestego wieku Niemen zamyka się we własnym studiu, gdzie tworzy głównie muzykę instrumentalną i obrazy.

Krótki dokument z programu „Pierwszy Dokument” z działającego przy Stowarzyszeniu Filmowców Polskich Studia Munka. Doceniony na wielu zagranicznych festiwalach filmowy portret kompozytora Stanisława Radwana. Ten jeden z najwybitniejszych kompozytorów muzyki teatralnej i filmowej w Polsce, pracuje właśnie nad muzyką do spektaklu. Tworząc ją, wykorzystuje realne dźwięki, takie jak: szepty, krzyki, kroki, szmery. Metodę tę rozwija od czasu studiów w Paryżu i uczestnictwie w legendarnej Le Groupe de recherches musicales.

Poeta Heinrich von Kleist wraz z Henriettą Vogel przybywają do zajazdu „Pod nowym dzbanem”. Są w sobie bardzo zakochani. Przebywają w swoim pokoju, nie wiedząc, że są podglądani przez Stimminga. Widzi on, jak celują do siebie z broni, jakby przygotowywali się do sceny teatralnej. Następnego dnia każą sobie podać kawę oraz rum nad jezioro. Z daleka obserwuje ich Stimming…

Co inspiruje artystę? Jak przekształca pomysł w gotowe dzieło? Ta seria zgłębia naturę kreatywności poprzez słowa samych artystów, badając ich inspiracje, metody i to, co tak naprawdę oznacza tworzenie sztuki tam, gdzie wcześniej nic nie istniało.

Ćwiczenie operatorskie Marka Nowickiego, prezentujące – niekonwencjonalnie – malarstwo Jerzego Nowosielskiego.

Twórczość artysty paraliżuje tłum, który można uznać za metaforę systemu totalitarnego. Artysta jest przedstawiany jako zakuty w kajdany mężczyzna, któremu tłum uniemożliwia wzbicie się ad astra, czyli do gwiazd.

Autorem dramatu jest Zdzisław Skowroński, który napisał sztukę dla 70-letniego wówczas aktora, Janusza Warneckiego, człowieka schorowanego, u schyłku kariery zawodowej. Przedstawia aktora tułającego się w młodości po prowincjonalnych teatrach, człowieka, który przeżył Pawiak, okupację, poniżenie i wielkie cierpienie. Przeszłość powraca we wspomnieniach młodego aktora, który kreuje postać mistrza sprzed wielu lat. W czasie okupacji przygotowuje się do roli „Makbeta”, wierząc, że zagra wymarzoną rolę po wojnie. Kiedy zjawia się gestapo, zabiera zakładników, zostawiając mistrza, który ma dokumenty księgowego…